MinC disponibiliza material sobre
Fórum Nacional de Direito Autoral
Além de ser Curador,Marchand e Avaliadordearte,sou Advogado Autoralista,e venho acompanhando de perto os debates ocoriidos no Fórum Nacional de Direito Autoral que é o espaço para a discussão a respeito das questões no que se refere à situação atual do direito de autor,no Brasil.Confesso que em cada uma das versões destes encontros realizados no Rio de Janeiro,o enfoque sempre se dá principalmente pela matéria da Música,as outras questões são superficialmentes levantadas.Até creio que doutrináriamente o MinC tem objetivos de subsidiar a formulação das políticas autorais mais amplamente,bem como recongraçar de forma mais abrangente a legislação existente sobre a matéria e também redefinir o papel do Estado nessas áreas.Mas a cada nova versão,que frequentei percebi pouco cuidado,entre o evento de ralização própriamente dito e a chancela do Estado.No ultimo,encontro ocorrido no final do ano passado,2008,na UFRJ,no espaço Zona Sul,foi um desastre total,para chegar até a sala onde ocorroria o Evento,tive que me aventurar por um mau cheiroso labirinto,com sacos de lixos espalhados pelos corredores das instalações universitárias da UFRJ,até que por mérito da sorte,consegui,encontrar um amontoado de instalações eletrônicas,encostadas junto a uma das portas.Logo percebi e me dirigi,a uma menina muito simpática,que tinha começado a organizar os trabalhos do encontro,perguntei sobre a listagem de presença,e comecei a procurar meu nome,primeiro pelo "R" de Ricardo,depois pelo "B" de Barradas,e mais a frente pelo "V" de Vianna,não encontrando nada,apelei pelo avaliadordearte,codinome que só eu uso,logo busquei pela letra "A",também nada encontrei.Meio decepcionado,baixei a cabeça e perguntei,se existia uma outra lista,ela prontamente me respondeu,que não,só esta.Sendo assim,fiquei desanimado,mas compreendi a pouca admistração e o fato de não ser congraçado,com meu nome junto ao evento.Após alguns instantes,ela veio até minha direção,e interpelou,Sr.o seu nome está listado sim.Eu feliz fui assinar minha presença,e logo indaguei,onde é que está meu nome,e ela prontamente me respondeu,que estava na listagem da letra "D",e eu perguntei "D" de que????Como assim????E mais uma vez,sorridentemente me respondeu,"D" de Doutor.Dr.Ricardo Barradas.Sempre ouvi falar no documento do Brasil Império,que se encontra atualmente na Biblioteca Nacional,que o Imperador do Brasil,elevou os Advogados no país,a condição de Doutores,mesmo sem fazer doutorado,mas confesso,grande surpresa,que o moderno MinC e a UFRJ,estejam agora fazendo uso destes instrumentos imperiais,em suas atuais admistrações,gestões de políticas culturais,e eventos.Superando um pouco o trauma inicial,de má administração,os erros seguintes foram bem mais fáceis de serem superados,mas não foram em menor número de absurdos,afinal o patrimônio artístico da sede da UFRJ,está todo sucateado,as poltronas de jacarandá depredadas,e sucateadas,a bela "papeleira" centenária servindo de renovada bancada para refrescos de saquinho,e copos gelados,por que gelo mancha...Os quadros,em estado de morte pictórica plena em poucos instantes.Uma vergonha nacional.Realmente uma beleza,vamos falar,e tentar congraçar melhor os direitos autorais,do novo,do futuro,sem termos o menor respeito,e politicas culturais eficiêntes com os bens e os acervos do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional,dentro da mais famosa Universidade Pública do Estado do Rio de Janeiro,a UFRJ,bem pertinho do Rio Sul,na Zona Sul do RJ,e ainda com a chancela Ministerial do Estado Brasileiro.Eu por diversas vêzes, ofereci minhas consultorias ao MinC,como colaborador,para que não se prolongue mais a frente,estes absurdos surrealistas de pouca competência na gestão destes tipos de Encontros,com importantes convidados internacionais.Afinal,a alma da matéria aqui,é bem mais que regras práticas do Direito,é o respeito,a preservação e a institucionalização do que já existe,e pertence a todo o povo brasileiro.Antes de começarmos a falarmos em possíveis improváveis políticas culturais para frente,temos que bem cuidar do que existe.Tenho percorrido um duro caminho,perante os corredores culturais brasileiros,a mais de 25 anos,tentando explicar ao Mercado de Arte,que o público,tem que deixar de ser de ninguém.O patrimônio público,tem dono sim,é nosso,é meu e seu,e de todo o povo brasileiro,e por isto,temos que zelar por ele.Não existe futuro,sem institucionalização forte pela mão do Estado e da Sociedade Científica e Acadêmica ativa.Não existe novo real sem passado.E mais a frente,como já era de se esperar,até agora não recebi contato algum do MinC,sobre o meu certificado de participação do encontro,como sempre,a exemplo de como ocorreu em outros encontros,vou ter que implorar pela boa vontade da UFRJ,diretório de Economianão sei por que não foi o de Direito,Música ou de Belas Artes e da comissão emissora de certificado do bendito fato.Fazer o que neste tempo magro de Direito Autoral,no Brasil?
Dr.Ricardo Barradas - OAB - RJ
Advogado Autoralista
Arte e Cultura.Curadorias,Consultorias e Políticas Culturais.
Projetos - Memória - Avaliação de Arte.
Caminhem pela Arte e Cultura.
domingo, março 01, 2009
quinta-feira, fevereiro 19, 2009
2009 ano de OXOSSI - Ed Ribeiro - Brazil.
Oxossi - Original de Ed Ribeiro - Bahia - Brasil.Este ano será comamdado por OXOSSI, em anexo uma pintura de Oxossi com fundo em terra
"...O Céu resplandece azul,
acima de todos nós neste 2009.
O Pássaro Cinzento jamais voará mais rápido que
O Pássaro Cinzento jamais voará mais rápido que
a ponta da única flexa.
O Ofá, ajusta se pelo vigor e ao ritmo exato de cada movimento..."
O Ofá, ajusta se pelo vigor e ao ritmo exato de cada movimento..."
Ricardo Barradas
OXOSSI grande caçador. Vamos também caçar nossos objetivos com amor e determinação, com certeza realizaremos nossos sonhosVeja também as palavras do maior avaliador de artes do Brasil Dr. Ricardo Barradas disse a meu respeito Estes próximos anos serão momentos únicos e muito importantes da Cultura Brasileira, cada um deles será um tempo mais abrangente, e mais significativo para as Multiculturismos do Artista Visual Bahiano brasileiro Ed Ribeiro, que pouco a pouco,como é próprio de tudo que é verdadeiro e veio para ficar, vem se firmando devagar,se sedimentando passo a passo na paisagem cultural da Bahia, passando a fazer parte do calendário turístico e cultural de Salvador, se posicionando como um dos mais respeitados dignatários da Arte Negra,da Arte Contemporânea Baiana e Brasileira. A cultura dos Orixás deixa para tráz o sentido de culto, de tradição sobrevivente quilombola. A cultua brasileira mostra cada vez mais sua verdadeira face,e vem se revigorando como elemento místico de cultura universal, reformulando tudo que foi escrito, ou já existe, reescrevendo à verdadeira história da humanidade viva, reposicionando o Éden humano da Criação fruto de dentro do ventre negro da Mamãe Africa.A Mamãe Africa, dadivosa recebe em seu colo, todos seus filhos, de todas às cores.Não existe cor exata, que melhor represente o amor,a não ser o largo especto de todas elas, que compoem o arco-iris, e esta é uma das justificativas do artista cultural Ed Ribeiro,quando é indagado, sobre as escolhas das côres,presentes
em suas composições....ele humildemente responde em voz baixa e pausadamente,
que quem escolhe às cores,não é Ele,e sim à Fonte Geradora da Emoção,
a Senhora da Energia da Vida, própriamente dita a direcionadora de cada momento de criação.Ela realmente manda em minha vida, e eu por juizo obedeço. Felizes de todos aqueles que percebem, a sua verdadeira vocação humanitária a tempo, que percebem por onde, como, e de que maneira serão lembrados futuramente. Felizes daqueles, que percebem a tempo, que o mundo, precisa de sementes de coisas belas e boas, cada vez mais, e mais a cada tempo....que o mundo que queremos legar para os pequeninos, é este mundo exuberante, da abundância do mais bonito e do mais feliz.
Se cada um, a cada manhã,despertar com um novo sorriso,
tudo que estamos tentando,
já terá valido a pena, podem acreditar no que digo.
Axé, muito Axé para a Felicidade.
Ricardo Barradas
Advogado - Curador - Avaliador -Marchand
Rio de Janeiro - RJ - Brasil.
Advogado - Curador - Avaliador -Marchand
Rio de Janeiro - RJ - Brasil.
http://www.edribeiro.com.br/
segunda-feira, fevereiro 09, 2009
domingo, fevereiro 01, 2009
Crise Econômica Internacional,finda ciclo de alta no mercado de arte
Arthur Timotheo da Costa - ost - Leme - RJassinado,datado e localizado,no cid.
Coleçao Particular do Rio de Janeiro
Nos último 5 anos, o Mercado de Arte Internacional viveu um período inrreal de valores sem precedentes. Obras de artistas vivos supervalorizadas, marchands,galerias que escolhiam para quem vender, pois o Mercado se torno bem mais comprador que vendedor,contratos que restringiam as revendas.De certa forma,muitas das vendas,estavam ocorrendo dentro da virtualidade,os compradores compravam e já pagavam por obras que seriam ainda produzidas.Mas com está Crise Econômica Mundial,que lança preocupações todos os dias nas grandes mídias do planeta,de norte a sul,de leste a oeste,o Mercado de Arte no Brasil,vai se ter que se adaptar,vai em suma se ajustar em pouco tempo.Não que as vendas vão despencar,não tenho uma visão tão pessimista assim,só que o próprio mercado de arte,vai ter que ajustar seus preços,para uma realidade globalizada da crise.
As obras de Arte brasileiras,que são "icones",obras produzidas na melhor fase de cada artista,não tem preço definido,nem mesmo em tempo de crise.Estas obras,quando aparecem no Mercado de Arte à venda,são oportunidades incomparáveis,felizes daqueles que podem compra- las,por que são as "prima dona",as "obras primas",cobiçadas por diversas das importantes coleções,tanto no Brasil como em alguns casos em todo mundo.Este trabalhos,quando ofertados,estão fora de qualquer indice de preços,e por isto são disputadíssimas em qualquer época,com queda ou com alta do dolar,qualquer bom comprador adquire,independentemente das políticas financeiras mundiais.
Existe também alguns dentro do mercado de arte no Brasil,que acreditam que por esta crise financeira global,o mercado tende a crescer.Pois diversos investidores,visam grandes lucros futuros,pela pratica de boas compras,em tempos difíceis de crise.Eu particularmente,acredito em parte,também,
nesta linha de pensamento.
É visível que no Mercado Internacional as obras pararam de valorizar,da mesma forma que estavam valorizando se.
Tanto em Nova York,como na Asia e Europa,os valores estacionaram.
Acho que o mercado de arte,vai olhar para traz um pouco,e isto é muito bom,a busca será objetivamente pela qualidade,não só cegamente como estava pela arte dita contemporãnea.Creio particularmente,que a arte contemporãnea,de artistas vivos,tendem a se ajustarem para baixo,creio que vários trabalhos super-valorizados vão cair vertiginosamente,e muitos trablhos de Alta Qualidade,tidos como Modernos e Acadêmicos,tendem a compensarem preços,desajustados pela histeria pré-crise economica mundial,afinal a boa obra que revela maestria na correta Anatomia,e na boa Perspectiva,deverá ser sempre celebrada,como qualidade,muito além de qualquer modismos de mercados.A boa obra,está sempre muito além de seu tempo,pela qualidade,longe das regras impostas,nestes jogos de esconde-esconde,está muito acima das leis de Procura e Oferta,do Mercado.
Nos último 5 anos, o Mercado de Arte Internacional viveu um período inrreal de valores sem precedentes. Obras de artistas vivos supervalorizadas, marchands,galerias que escolhiam para quem vender, pois o Mercado se torno bem mais comprador que vendedor,contratos que restringiam as revendas.De certa forma,muitas das vendas,estavam ocorrendo dentro da virtualidade,os compradores compravam e já pagavam por obras que seriam ainda produzidas.Mas com está Crise Econômica Mundial,que lança preocupações todos os dias nas grandes mídias do planeta,de norte a sul,de leste a oeste,o Mercado de Arte no Brasil,vai se ter que se adaptar,vai em suma se ajustar em pouco tempo.Não que as vendas vão despencar,não tenho uma visão tão pessimista assim,só que o próprio mercado de arte,vai ter que ajustar seus preços,para uma realidade globalizada da crise.
As obras de Arte brasileiras,que são "icones",obras produzidas na melhor fase de cada artista,não tem preço definido,nem mesmo em tempo de crise.Estas obras,quando aparecem no Mercado de Arte à venda,são oportunidades incomparáveis,felizes daqueles que podem compra- las,por que são as "prima dona",as "obras primas",cobiçadas por diversas das importantes coleções,tanto no Brasil como em alguns casos em todo mundo.Este trabalhos,quando ofertados,estão fora de qualquer indice de preços,e por isto são disputadíssimas em qualquer época,com queda ou com alta do dolar,qualquer bom comprador adquire,independentemente das políticas financeiras mundiais.
Existe também alguns dentro do mercado de arte no Brasil,que acreditam que por esta crise financeira global,o mercado tende a crescer.Pois diversos investidores,visam grandes lucros futuros,pela pratica de boas compras,em tempos difíceis de crise.Eu particularmente,acredito em parte,também,
nesta linha de pensamento.
É visível que no Mercado Internacional as obras pararam de valorizar,da mesma forma que estavam valorizando se.
Tanto em Nova York,como na Asia e Europa,os valores estacionaram.
Acho que o mercado de arte,vai olhar para traz um pouco,e isto é muito bom,a busca será objetivamente pela qualidade,não só cegamente como estava pela arte dita contemporãnea.Creio particularmente,que a arte contemporãnea,de artistas vivos,tendem a se ajustarem para baixo,creio que vários trabalhos super-valorizados vão cair vertiginosamente,e muitos trablhos de Alta Qualidade,tidos como Modernos e Acadêmicos,tendem a compensarem preços,desajustados pela histeria pré-crise economica mundial,afinal a boa obra que revela maestria na correta Anatomia,e na boa Perspectiva,deverá ser sempre celebrada,como qualidade,muito além de qualquer modismos de mercados.A boa obra,está sempre muito além de seu tempo,pela qualidade,longe das regras impostas,nestes jogos de esconde-esconde,está muito acima das leis de Procura e Oferta,do Mercado.
sexta-feira, janeiro 30, 2009
Caminhos do Sabor - O Turista pego pela Boca
Algumas vezes, quando visitamos alguma nova cidade pensamos que vamos encontrar,mais novo lugar prazeroso que deveremos chamar,e qualificar para sempre como sendo Um Verdadeiro e Bom Restaurante.Mais nem sempre acontece,ora por falta de qualificação dos funcionários,por má vontade por parte de seus proprietários,ou por abandono de políticas culturais,que celebrem este setor.Atrair turistas por meio de um atendimento de qualidade e de uma gastronomia bem cuidada, para ficar na Memória deverá ser um dos objetivos principais do Projeto Caminhos do Sabor.A idéia é melhorar a qualificação profissional dos funcionários e a administração empresarial no setor gastronômico, fortalecendo, assim, o Turismo local.
Deve ser feita uma reunião com um Grupo de Governança,que proponha a mudança,e para apresentar um plano de ação,após estudos sedimentados com os potenciais agricolas de cada local. Trata-se de uma etapa de fundamental importância, de um compromisso pactuado para a melhoria contínua da competitividade do local.
Neste sentido desde 2008,existe uma iniciativa desenvolvida pelo Sebrae, pelo Ministério do Turismo e pela Associação Brasileira de Bares e Restaurantes,que visa o desenvolvimento de um percurso gastronomico,incluindo a maioria das cidades do Estado do Rio de Janeiro.Afinal o Turismo é Paisagem,mas nos intervalos os Nobres Viajantes são pegos mesmo pela "Boca" e pelas simpáticas e calorosas cordialidades.
quinta-feira, janeiro 29, 2009
120 inscritos no Fórum Cultura e Criatividade, que se realiza em Fevereiro na Exponor
Cerca de 120 participantes já estão inscritos na segunda edição do Fórum Cultura e Criatividade (FCC09), que se realiza de 04 a 08 de Fevereiro, na Exponor - Feira Internacional do Porto, disse à Lusa fonte da organização.Jorge Cerveira Pinto, consultor externo da Comissão Europeia para avaliação de projectos culturais e director-geral da Agência INOVA, que organiza o evento, referiu que o FCC09 apresenta "diferenças relevantes quanto à primeira edição, a de 2008", que se realizou em Lisboa."De facto a edição de 2008 foi mais um grande encontro entre agentes culturais e elementos da fileira cultural, enquanto a edição de 2009 terá uma nova vertente, que é a expositiva, que ocupará 8.000 metros quadrados nos pavilhões da Exponor, aliada a um forte programa cultural", afirmou.Com este programa cultural, a divulgar oportunamente, a organização quer suscitar a adesão massiva do público, de forma a que o FCC09, não seja um acontecimento restringido aos agentes culturais e especialistas do sector.Jorge Cerveira Pinto frisou ainda que o FCC09 "contará com um mais alargado conjunto de actividades, contribuindo para a valorização do sector e dos seus agentes e visando mostrar o seu enorme potencial para a criação de riqueza, emprego e sustentabilidade da Região Norte".Acrescentou ainda que um dos objectivos do projecto consiste na projecção do evento na Galiza, de forma a torná-la num evento de todo o Noroeste da península.Com mais de 20.000 visitantes esperados (dos quais 4.000 profissionais), o FCC09 integrará várias actividades, nomeadamente uma série muito ampla de debates sobre temas como "Gestão Pública e Gestão Privada", incluindo uma sessão especial sobre a Agenda Cultural para a Europa, numa organização conjunta com o Ministério da Cultura.
Matéria Original do DIARIO DOS AÇORES no Link:
Museo Nacional del Prado presents Francis Bacon
Study after Velázquez’s Portrait of Pope Innocent XOil on canvas, 153 x 118 cm 1953Des Moine Nathan Emory Coffin Collection of the Des Moines Arts Center, purchased with funds from the Coffin Fine Arts Trust Francis Bacon
3 February - 19 April 2009
Museo Nacional del Prado
Ruiz de Alarcón 23
28014 Madrid
segunda-feira, janeiro 26, 2009
CIRCOS COM ISENÇÃO DE ISS
BRASÍLIA - Assim como os grupos finaceiros e as grandes indústrias que estão recebendo ajuda do governo, os circos também poderão enfrentar com mais tranquilidade a crise financeira mundial se o parecer favorável sobre o projeto de lei (PLS) nº 120/06 entrar na pauta de votação e for aprovado pela Comissão de Assuntos Econômicos (CAE). O projeto de autoria do senador Alvaro Dias (PSDB-PR) prevê a isenção do Imposto sobre Serviços de Qualquer Natureza (ISS, um imposto municipal) para os espetáculos circenses. O relator da matéria é o senador Marconi Perillo (PSDB-GO).Em sua justificação, Alvaro Dias lembra que a atividade circense teve origem há mais de cinco mil anos na China e, desde então, o circo tem acompanhado a evolução da humanidade e é parte importante da cultura dos povos. No Brasil, acrescentou o senador, o circo surgiu no fim do século XIX. Ele observou que as tendas instalavam-se na periferia das cidades para atender às classes populares e que os espetáculos tinham no palhaço o seu principal personagem.
notícia original no link:
Portikus Looks at Itself: Morgan Fisher at Portikus
Portikus exhibition spacePhoto © Wolfgang Günzel Morgan Fisher Portikus Looks at Itself
January 31 - March 15, 2009
PORTIKUSA
lte Brücke 2 / Maininsel60594 Frankfurt/Main, Germany
PAULA ERBER - NOVA FRIBURGO - RJ
EXPOSIÇÃO "ARTISTA EM LIVRO" NO SESC FRIBURGO
by Paula Erber
Abertura: 6 de fevereiro, 19h Visitação: 7 a 28 de fevereiro - de 9h às 17h
Abertura: 6 de fevereiro, 19h Visitação: 7 a 28 de fevereiro - de 9h às 17h
Endereço: Av. Presidente Costa e Silva, 231 - Duas Pedras - Nova Friburgo - RJ
A exposição Artista em Livro, da artista visual Paula Erber, reúne 20 obras que somam fotografias pinhole e xilogravuras, e acontece no momento de lançamento do seu livro de artista.
PAULA ERBER
Currículo
Paula Erber é artista plástica e arte-educadora, formada em Licenciatura em Artes, pela Bennett. Sua formação artística é em gravura, mas atualmente tem se dedicado também à fotografia artesanal. Estudou desenho, gravura e teoria no Parque Lage, no início da década de 90. Trabalhou no MAM como assistente, e mais tarde professora de gravura. Estudou fotogravura na Argentina com a artista Lucrecia Urbano. Participou de diversos projetos educativos ligados a gravura, como a Mostra Rio Gravura e a exposição Rembrandt, a arte da Gravura no Centro Cultural Banco do Brasil, onde também trabalhou no programa educativo de 2003 a 2006. Atualmente é professora da Prefeitura de Nova Friburgo.
Participou do Arte de Portas Abertas de 1998 a 2007, durante dez anos, dos quais seis anos como integrante do Atelier DZ9. Participou de inúmeras exposições coletivas. Em 2006 realizou sua primeira exposição individual no Cine Santa. Em 2007 realizou as exposições individuais: “Lugares” no Sesc Friburgo e na Biblioteca Geral do Rio de Janeiro; “Lieux – un journal de voyage”, em Belleville, Paris, na Galerie de Les Ateliers de Artistes de Belleville, entre outras.
Paula Erber é artista plástica e arte-educadora, formada em Licenciatura em Artes, pela Bennett. Sua formação artística é em gravura, mas atualmente tem se dedicado também à fotografia artesanal. Estudou desenho, gravura e teoria no Parque Lage, no início da década de 90. Trabalhou no MAM como assistente, e mais tarde professora de gravura. Estudou fotogravura na Argentina com a artista Lucrecia Urbano. Participou de diversos projetos educativos ligados a gravura, como a Mostra Rio Gravura e a exposição Rembrandt, a arte da Gravura no Centro Cultural Banco do Brasil, onde também trabalhou no programa educativo de 2003 a 2006. Atualmente é professora da Prefeitura de Nova Friburgo.
Participou do Arte de Portas Abertas de 1998 a 2007, durante dez anos, dos quais seis anos como integrante do Atelier DZ9. Participou de inúmeras exposições coletivas. Em 2006 realizou sua primeira exposição individual no Cine Santa. Em 2007 realizou as exposições individuais: “Lugares” no Sesc Friburgo e na Biblioteca Geral do Rio de Janeiro; “Lieux – un journal de voyage”, em Belleville, Paris, na Galerie de Les Ateliers de Artistes de Belleville, entre outras.
CONTATOS
Paula Erber: 21 2221.7491 - 9814.6326 - erberpaula@gmail.com
Joffre Evandro Silva: 22 2533.2762 - joffreevandro@sescrio.org.br
Quadri Design: 21 2222.0711 - quadri@quadri.com.br
notícia original :
terça-feira, janeiro 20, 2009
44
44
President of the United States of América,
more justice, more equality, policies among nations without the use of forces.
God, permits, to be more understanding between us.
Exposição de Eliseu Visconti na Bahia
Eliseu Visconti - o célebre trabalho do artista "Copacabana".
( os direitos de imagem desta obra acima pertence ao Projeto Eliseu Viconti)
Obra de Coleção Particular do RJ.
Será inaugurada na terça-feira, 27 de janeiro,
a exposição "Eliseu Visconti – Arte e Design", na Caixa Cultural de Salvador. A mostra, que teve curadoria do historiador do design e professor Rafael Cardoso e projeto da designer Evelyn Grumach (form. Esdi 1973), aborda a vida e a obra do artista ,
Eliseu Visconti (1866-1944),
trazendo peças e documentos, entre selos,
cartas-bilhetes, projetos de pratos e de jarros em cerâmica, vasos,
vitrais, luminárias e papéis de parede.
"Eliseu Visconti – Arte e Design" já passou pelo Rio de Janeiro
(ver "sinal" 221)
e São Paulo
(ver "sinal" 276)
e poderá ser vista até o dia 8 de março,
de terça-feira a domingo, das 9h00 às 18h00,
com entrada franca.
A Caixa Cultural Salvador fica na
Rua Carlos Gomes, 57 (Centro), Salvador.
Mais informações pelo telefone (71) 3322-0228.
notícia original no link:
segunda-feira, janeiro 19, 2009
A L U G A - S E
Luciano Mariussi - Aluga-se
exposição 20/01/2009 a 07/02/2009
ALUGA-SE é um projeto de intervenção na galeria da Laura no qual o artista propõe vender espaços de 30x30cm para outros artistas. Os espaços podem ser vendidos agrupados formando uma área maior.
Mais informações: lucianomariussi@hotmail.com
Rua Teixeira de Melo 31 c - Ipanema
Rio de Janeiro / Rio de Janeiro / Brasil
tel:55-21-25132074
Segundo original do link:
quarta-feira, janeiro 14, 2009
One Day Sculpture
One Day Sculpture
New Zealand's first national
series of temporary public artworks
Litmus Research Initiative
School of Fine Arts, College of Creative
ArtsMassey UniversityWellington,
New Zealand
Michael Kohn Gallery
Left: Wallace BermanUntitled
#87, c. 1964-76
Negative verifax collage
6 1/2 x 6 1/2 inche
Right:
Richard PrinceUntitled (Nurse)
2007
Collage on paper
27 3/8 x 22 3/8 inches
SHE: Images of Women by Wallace Berman & Richard PrinceJanuary 15 - March 7, 2009
Opening Reception:
January 15, 6:00 – 8:00 pm
Michael Kohn Gallery
8071 Beverly BlvdLos Angeles, CA
90048323-658-8088
Arts Agends
SECRETARIA DE CULTURA DO RIO DE JANEIRO
A Secretária Municipal de Cultura, Jandira Feghali, apresenta nesta terça-feira a nova equipe e as diretrizes que serão tomadas para iniciar o trabalho na cultura carioca.
A cerimônia será realizada no Teatro Municipal Carlos Gomes,
A cerimônia será realizada no Teatro Municipal Carlos Gomes,
na Praça Tiradentes, no Centro do Rio, às 11h.
Nesta terça-feira, a Secretária de Cultura do Município do Rio de Janeiro, Dra.Jandira Feghali, apresentou sua equipe e planos para o setor.
Agora, a pasta vai mudar de nome. O nome passa a ser Secretaria Municipal de Cultura, sumindo a letra "s" na palavra cultura.
O evento foi no teatro Carlos Gomes, no Centro do Rio.
Uma das novidades é a cultura para infância.
Será criada a secretaria de Infância.
Jandira contou que o orçamento da sua pasta é de 0,6%,
mas que o desejo é aumentar para 1.5%. Para isso, ela aposta em parcerias.
O prefeito Eduardo Paes participou do evento e disse que a Cultura é uma das prioridades do seu governo. "A Jandira é uma pessoa sensível.
Convivi com ela em Brasília e juntos lutamos pela população do Rio.
"...A Cultura é minha prioridade..."
disse o PREFEITO DA CIDADE DO RIO DE JANEIRO...
Vamos acreditar e conferir...
Encontro de Fotografia em Paraty - RJ
Encontro de Fotografia em Paraty - RJ
No próximo dia 17 de Janeiro acontecerá em Paraty o Encontro Olhares, será um momento de enconto entre vários usuários do site e uma oportunidade para conhecer e fotografar a belíssima cidade de Paraty.Durante o dia 18, o Fotógrafo Mica Costa-Grande estará a orientar 3 oficinas relacionadas com fotografia.
Participação de Mica Costa-Grande e o caminhão-câmera de 17 toneladas.
O fotógrafo Mica Costa Grande, que há seis anos percorre o mundo em família desenvolveu projetos inovadores em quatro continentes. No Brasil, com o seu caminhão-câmera desenvolveu o projecto "O Brasil pelo buraco da agulha", percorrendo vários estados fotografando com a maior câmera fotográfica do mundo.
Todas as informações relativas a este Encontro podem ser encontradas no site original do evento enviado gentilmente para o avaliadordearte Ricardo Barradas,
confiram no link abaixo:
olhares.com/eventos/encontro_paraty
Artpace - Tabuaço - Portugal
Tabuaço é uma Vila Portuguesa do Distrito de Viseu,Região Norte de Portugal, e subregião do Douro,que se originou minha hereditariedade dos Barradas.
A História da Vila de Tabuaço,confunde se com a própria
História da Família Barradas,e com as homenagens recebidas,
por alguns de seus filhos ilustres,nascidos neste lugar,
que possuiam este apelido.
Kehinde WileyThree Wise Men Greeting Entry Into Lagos, 2008
Courtesy of the artist and Deitch Proejcts
Artpace
The World Stage: Africa, Lagos ~
Dakar
This exhibition is organized by The Studio Museum in Harlem,
New YorkJanuary 15 - May 3, 2009 Artpace 445
North Main AvenueSan Antonio, Texas
http://www.artpace.org/
The World Stage: Africa, Lagos ~ Dakar, organized by The Studio Museum in Harlem, New York, opens this Thursday at Artpace San Antonio. Featuring monumental new paintings by Brooklyn-based artist Kehinde Wiley, the exhibition builds upon Wiley's signature examination of figurative painting, drawing global inspiration from contemporary and postcolonial African art and culture. The second exhibition in Wiley's ongoing "The World Stage" series, the portraits included in The World Stage: Africa, Lagos ~ Dakar were created from the artist's 2007 travels in Nigeria and Senegal. After establishing a satellite studio in the locations, Wiley steeped himself in local culture, history and art, living in the areas for several months at a time. In each painting, contemporary Nigerian and Senegalese men are depicted in poses based on public sculptures that celebrate the nations' independence from colonial rule. Bold backgrounds patterned on the kaftan—traditional attire worn by West African women—envelop the stately male figures in a forest of colorful, complex designs, fusing the imagery of present-day popular culture with historical public art and indigenous patterns. Artpace's Hudson (Show)Room, the site of this presentation of The World Stage, features exhibitions organized by Artpace's curatorial staff, as well as select traveling exhibitions that reflect the organization's international scope and mission. In keeping with Artpace's International Artist-in-Residence program, these exhibitions encourage the development of new bodies of work
and bring exposure to living artists.
The World Stage: Africa, Lagos ~
Dakar
This exhibition is organized by The Studio Museum in Harlem,
New YorkJanuary 15 - May 3, 2009 Artpace 445
North Main AvenueSan Antonio, Texas
http://www.artpace.org/
The World Stage: Africa, Lagos ~ Dakar, organized by The Studio Museum in Harlem, New York, opens this Thursday at Artpace San Antonio. Featuring monumental new paintings by Brooklyn-based artist Kehinde Wiley, the exhibition builds upon Wiley's signature examination of figurative painting, drawing global inspiration from contemporary and postcolonial African art and culture. The second exhibition in Wiley's ongoing "The World Stage" series, the portraits included in The World Stage: Africa, Lagos ~ Dakar were created from the artist's 2007 travels in Nigeria and Senegal. After establishing a satellite studio in the locations, Wiley steeped himself in local culture, history and art, living in the areas for several months at a time. In each painting, contemporary Nigerian and Senegalese men are depicted in poses based on public sculptures that celebrate the nations' independence from colonial rule. Bold backgrounds patterned on the kaftan—traditional attire worn by West African women—envelop the stately male figures in a forest of colorful, complex designs, fusing the imagery of present-day popular culture with historical public art and indigenous patterns. Artpace's Hudson (Show)Room, the site of this presentation of The World Stage, features exhibitions organized by Artpace's curatorial staff, as well as select traveling exhibitions that reflect the organization's international scope and mission. In keeping with Artpace's International Artist-in-Residence program, these exhibitions encourage the development of new bodies of work
and bring exposure to living artists.
Astrup Fearnley
Allora & CalzadillaClamor, 2006Mixed media sculpture,
7 live musicians,
40 min pre-recorded audio3
1 x 25 x 10 feet
Astrup Fearnley Museum of Modern Art
The Astrup Fearnley Museum of Modern Art houses an exceptional collection of international contemporary art. The collection is vast and expanding, and it can best be described as a carefully selected cluster of major works by leading international contemporary artists.Over the next two years, visitors are offered a chance to see works from the collection in a new light. This long-term engagement presents a potpourri of artists, stylistic genres and complex social,
political and aesthetic themes.
quinta-feira, janeiro 08, 2009
THAÍS FRAGA - " Lady Day Brasileira"
Thaís Fragahttp://www.youtube.com/user/thaisfragabossanjazz
Morfina
de autoria de Thaís Fraga
"Estou anestesiada.
Olho para o nada, o nada me olha.
Nado para o lado, não vejo o mar.
Olho para o fundo, vejo o lodo em mim.
Penso em ti; num segundo, já te esqueci.
Fixo o olho no crucifixo...
Sinto uma hemorragia a me consumir.
Olho para o olhar do santo,
Vejo nele o desencanto que vislumbra o meu porvir.
Peço aos meus sonhos: - não me abandonem!
Preciso amarrá-los aqui.
Muitas ondas a sacudir.
Uma bóia a me acudir!
Um candeeiro a reluzir!
– Morfina! Mais uma ampola! "
A cantora Thaís Fraga,é muito mais que uma versão brasileira de "Billie Holiday",é sem dúvida alguma uma Artista Completa e Talentosa em amplos sentidos,dentro destes tempos
multiplos de multiculturalismos culturais,ela vêm mostrando em si,sua Arte.
Particularmente,eu ,como profissional
da arte,que sou,tive o prazer de acompanhar a artista,ora como Amigo,Irmão e Espectador
em vários movimentos de sua ascendente carreira,desde seus tímidos primeiros acordes,
na ante sala da "Casa da Tijuca", e hoje nos principais eventos e nos mais importantes
palcos direcionados a exibição
da Música Cantada de Alta Qualidade.
Não foi hoje,desde sempre,pude perceber
que mais uma estrela reluzente iria brilhar bem forte nos "Céus Musicais dos Brasis".
A artista é proprietária de uma voz,sem igual,
uma potencialidade da palavra cantada que vem de dentro,
a emoção viva que acalenta cada espectador,
com a temperatura quente da alma da artista.
É sem dúvida alguma,a grande tônica de Thaís,e que por um forma particular,bem peculiar de cantar,faz sua característica muito própria
diferente de tudo,que já se ouviu.E isto é muito importante,
quanto a Arte,quando ela é própria,não se assemelha a de ninguém.
Estas opiniões não são minhas,
que pouco entendo de métricas musicais,
são considerações e apontamentos de vários profissionais de música
e da própria crítica especializada
que celebra,a artista THAÍS FRAGA :
Como a mais apropriada "Lady Day, Brasileira", desta nossa geração.
"...Thaís Fraga,
mostra nos com sua voz,
que veio para
construir seu mito,
dentro do infinito musical brasileiro..."
http://www.thaisfraga.com/
site oficial da artista.
Free Tibet Concert in Alaska
Copyright Paola Pivi, 2008Free Tibet Concert in Alaska
Free Tibet Concert - A Big Dream
January 10, 2009, at 7:00 PM
Atwood Concert Hall
Alaska Center for the Performing Arts
621 W 6th AvenueAnchorage, Alaska 99501e:
quarta-feira, janeiro 07, 2009
Con permiso de la crisis
Con permiso de la crisis
Con permiso de la crisis
Quizá lo único que podamos desear de este 2009 es que pase pronto. Las incógnitas sobre la situación económica mundial afectan, y de lleno, al mundo del arte. Ya son muchos los proyectos faraónicos que se han quedado en estado de maqueta a perpetuidad, y probablemente tardemos algunos años más en volver a ver ventas con cifras mareantes en las casas de subastas. De cualquier forma la crisis es económica, no artística. Así las cosas, el 2009 que acabamos de estrenar se presenta lleno de eventos importantes, con grandes nombres como Bacon, Sorolla, Capa y hasta Tim Burton. Veamos una pequeña muestra de lo que nos deparará este año.
Quizá lo único que podamos desear de este 2009 es que pase pronto. Las incógnitas sobre la situación económica mundial afectan, y de lleno, al mundo del arte. Ya son muchos los proyectos faraónicos que se han quedado en estado de maqueta a perpetuidad, y probablemente tardemos algunos años más en volver a ver ventas con cifras mareantes en las casas de subastas. De cualquier forma la crisis es económica, no artística. Así las cosas, el 2009 que acabamos de estrenar se presenta lleno de eventos importantes, con grandes nombres como Bacon, Sorolla, Capa y hasta Tim Burton. Veamos una pequeña muestra de lo que nos deparará este año.
Fundação Elias Mansour - Artes Plásticas
Salão apresenta e premia os novos artistas plásticos do Acre
Exposição com dezenas de obras será aberta nesta quinta-feira na Fundação Elias Mansour. Premiação passa dos R$6 mil
Com apoio do Governo do Estado, a Associação dos Artistas Plásticos do Acre (AAPA) realiza nesta quinta-feira, 8, às 19h, o 1º Salão dos Novos das Artes Plásticas. Pelo menos 50 artistas militantes de várias tendências estarão expondo suas obras na Galeria Juvenal Antunes, no Segundo Distrito de Rio Branco. Cerca de 75 trabalhos em pintura, desenho e escultura foram selecionados.
O salão irá premiar em R$6,6 mil os três primeiros colocados nas categorias de desenho, escultura e pintura. "Nossa proposta é divulgar os novos artistas", informou o presidente da AAPA, Glicério Gomes, apresentando o salão como indicativo do crescimento das artes plásticas no Estado.
A AAPA também irá promover neste mês de janeiro, em dia a ser definido, o 1º Encontro de Artes Plásticas do Acre, previsto para acontecer na Usina de Arte João Donato com palestras e painéis sobre a atividade.
Com apoio do Governo do Estado, a Associação dos Artistas Plásticos do Acre (AAPA) realiza nesta quinta-feira, 8, às 19h, o 1º Salão dos Novos das Artes Plásticas. Pelo menos 50 artistas militantes de várias tendências estarão expondo suas obras na Galeria Juvenal Antunes, no Segundo Distrito de Rio Branco. Cerca de 75 trabalhos em pintura, desenho e escultura foram selecionados.
O salão irá premiar em R$6,6 mil os três primeiros colocados nas categorias de desenho, escultura e pintura. "Nossa proposta é divulgar os novos artistas", informou o presidente da AAPA, Glicério Gomes, apresentando o salão como indicativo do crescimento das artes plásticas no Estado.
A AAPA também irá promover neste mês de janeiro, em dia a ser definido, o 1º Encontro de Artes Plásticas do Acre, previsto para acontecer na Usina de Arte João Donato com palestras e painéis sobre a atividade.
Mark Moore Gallery
Mark Moore Gallery
Asgar/GabrielNachtwache, 2008oil on canvas86.5 x 118 inchesAsgar/Gabriel
BUCOLICA OBSCURA
David Hilliard Being Like
January 10 – February 14, 2009
Mark Moore Gallery
2525 Michigan Avenue, A1Santa Monica, CA
90404
Asgar/Gabriel
BUCOLICA OBSCURA
January 10 – February 14, 2009
Opening Reception:
Saturday, January 10th, 5-7pm
terça-feira, janeiro 06, 2009
Paul Housley in conversation with Andrew Hunt
PAUL HOUSLEYin conversation with ANDREW HUNT
Director of Focal Point Gallery,
Southend on Sea
Sunday 11 January 2009
2.00pm
Free admission
Exhibition ends 11 January 2009
50 to 58 Vyner Street,
Exhibition ends 11 January 2009
50 to 58 Vyner Street,
London, E2 9DQ
Tel. +44 20 8980 2662 /
Fax. +44 20 8980 0028
info@wilkinsongallery.com /
info@wilkinsongallery.com
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RODA DE POESIA - UNE & VERSO
A União Nacional dos Estudantes – UNE/UBES e o Circuito Universitário de Cultura e Arte da UNE – CUCA, o Grupo Gestor, desenvolve o terceiro evento de poesia, RODA DE POESIA - UNE & VERSO, que acontecerá TODA PRIMEIRA QUINTA DO MES na sede da UNE no Rio de Janeiro, Av. Praia do Flamengo, 132 – no Bairro do Flamengo – Rio de Janeiro/RJ. A SEDE da UNE que fora queimada e o prédio demolido em 1980 pela Ditadura Militar, (1964 - 1984); o terreno, da sede, foi re-empossado em 2007, e lá será construído um novo prédio e a obra na arquitetura de Oscar Niemeyer que doou o projeto aos estudantes. A RODA DE POESIA - UNE & VERSO – Poesia no Quintal na sua terceira edição, que iniciou no dia 06 de novembro 2008 no fundo do quintal da sede, no espaço cultural VIANINHA, nome em homenagem ao teatrólogo Oduvaldo Vianna Filho – (1936 - 1974), carinhosamente chamado de Vianinha. O Espaço Cultural Vianinha recebe os poetas numa programação artística em RODA DE POESIA, e tem como base as diversas formas de expressão poética; neste número 03, o evento contará com a presença de diversos poetas, universitários, militantes, dinamizadores culturais, que atuam pela dinâmica poético/literária que acontece no Rio.
CCA presents Actions: What You Can Do With the City
Canadian Centre for Architecture (CCA)
CCA launches a website accompanying the exhibition Actions:
What You Can Do With the City.
http://www.cca-actions.org
CANADIAN CENTRE FOR ARCHITECTURE
1920, rue BaileMontreal, Québec, CanadaH3H 2S6
On view 26 November 2008 until 19 April 2009, Actions: What You Can Do With the City presents 99 actions that instigate positive change in contemporary cities around the world. Seemingly common activities such as walking, playing, recycling, and gardening are pushed beyond their usual definition by the international architects, artists, and collectives featured in the exhibition. Their experimental interactions with the urban environment show the potential influence personal involvement can have in shaping the city, and challenge fellow residents to participate.The website http://www.cca-actions.org presents a playful toolkit to sort and browse the databank of individual actions from the exhibition, and challenges users to respond by posting their own thoughts or initiatives on how to improve the city through individual action. All entries will be displayed on the website and reviewed by the Actions team to be included a presentation at the CCA. ABOUT THE EXHIBITIONActions: What You Can Do With the City and its accompanying publication and website present specific projects by a diverse group of activists whose personal involvement has initiated vital transformation in today’s cities. These human motors of change include architects, engineers, university professors, students, children, pastors, artists, skateboarders, cyclists, pedestrians, municipal employees, and many others who address the question of how to improve the urban experience. The individuals and groups presented in the exhibition employ a range of approaches, from skating and parkour to dumpster diving and urban foraging. Some engage architecture directly by finding new uses for abandoned buildings, while others create tools for guerrilla gardening. In their individual critiques of urban modes of production and consumption, these actors share a conviction that the traditional processes of top-down civic planning are insufficient, and new approaches and tool s must be developed from the ground level upwards. Actions: What You Can Do With the City is curated by Giovanna Borasi, CCA Curator for Contemporary Architecture, and Mirko Zardini, CCA Director and Chief Curator, with Lev Bratishenko, Meredith Carruthers, Daria Der Kaloustian, and Peter Sealy. The design concept for the exhibition is by Andrea Sala, Milan, and the graphic design including display brochures is by Project Projects, New York City.
http://www.cca.qc.ca/
SOCDOC - School of Visual Arts
New MFA Social Documentary Film program at the School of VISUAL ARTS
Early decision application deadline is January 15, 2009, however applications will continue to be accepted on a rolling basis.For more information about our faculty, facilities and courses, please contact us:School of VISUAL ARTSTel: 212.592.2919Fax: 212.592.2116E: mfasocdoc@sva.edu209 E 23rd St. New York, NY 10010
ADMISSION
Early Decision Application Deadline is January 15, 2009, however applications will continue to be accepted on a rolling basis.
Department website: http://www.mfasocdoc.sva.edu
E-mail: mfasocdoc@sva.edu
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